Kader Attia : Silence Kills

Kader Attia emploie des matériaux ordinaires, des éléments de la construction moderne, qu’il transforme en supports de ses œuvres d’art. Il se distingue par une esthétique puissante, parfois violente, mais toujours guidée par une éthique irréprochable. Il se sert du terrain de l’art pour observer les diverses réalités urbaines, les conséquences du colonialisme et de la mondialisation.

Carte blanche a Toshimasa Kikuchi

Toshimasa Kikuchi pratique l’art de la laque dans ce qu’il a de plus novateur. Ses études l’ont conduit à s’intéresser au travail de la sculpture puis à la restauration des œuvres anciennes. Ces deux domaines fusionnent dans son art qui s’exprime au travers des méthodes de sculpture traditionnelle. Les formes qu’il crée s’inspirent souvent de maquettes scientifiques anciennes qu’il détourne en les simplifiant, créant une beauté toute mathématique et qui combine tradition et modernité.

Hubert Duprat

Pour la première fois en France, l’œuvre d’Hubert Duprat fait l’objet d’une rétrospective majeure au Musée d’Art moderne de Paris. À travers divers ensembles, photographiques, sculpturaux et la réactivation d’œuvres in situ, l’exposition retrace l’itinéraire de cet artiste français, né en 1957, et qui depuis plus de trente ans développe sa pratique à la manière d’un chercheur, plus doué pour la chasse que pour la capture selon ses propres mots.

David Douard

Procédant par accumulation d’objets trouvés, assemblage de matériaux hétéroclites et collage de textes provenant de sources diverses, les œuvres de David Douard provoquent des glissements de sens générateurs de poésie et de fiction. Ses pièces hybrides, conçues comme des environnements proliférant, donnent à voir des écosystèmes contaminés par la technologie et des corps en mutation.

Nathalie Auzepy : vibrations

Collections permanentes du musee de Saint-Maur

Labellisé Musée de France en 2003, le musée de Saint-Maur est né au début du XXe siècle. Ses collections couvrent un champ chronologique très vaste et sont constituées d’un fonds archéologique et d’un ensemble beaux-arts.

Betes de scene

À travers la sélection de 57 sculptures de 29 artistes français et internationaux, cette exposition pose un regard artistique contemporain sur l’animal : de la beauté sauvage à la bête qui sommeille en nous.

Raphael Denis : Endless Collapse IV

Dans ce nouveau chapitre du travail du plasiticien Raphael Denis se dégage une réflexion mémorielle sur l’Histoire, l’Histoire de l’art et les mécanismes de destruction voire d’annihilation de l’objet culturel en tant qu’expression d’une identité humaine. Plastiquement, cette pensée naît de l’exploration des matériaux propres à la construction des sociétés – le plomb, le bois ou le béton – et de l’usage de différents liants noirs.

Bernard Pras et Anna Kache

Bernard Pras est le fondateur du concept d'aquagravure et s'épanouit, dans les années 90, dans l'anamorphose. Il réalise des installations et assemblages d'objets divers tels des effets d'optique, et joue ainsi avec le regard du spectateur. La photographie, par essence plane, permet cette illusion. Anna Kache vit et travaille à Montreuil avec Bernard Pras, et se démarque par sa couture sur photographie.